Note de l’éditeur: Le texte suivant est une transcription d’une histoire de podcast. Pour écouter l’histoire, cliquez sur la flèche sous le titre ci-dessus.
Myrna Brown, hôte: aujourd’hui est le vendredi 29 août.
Merci de vous tourner vers la radio mondiale pour vous aider à commencer votre journée.
Bonjour. Je suis Myrna Brown.
Nick Eicher, hôte: Et je suis Nick Eicher.
Venant le prochain Le monde et tout ce qu’il contient: Le film qui a ruiné l’océan pour Nick, 11 ans.
Vous savez, certains films s’estompent avec le temps. D’autres non. Ils vous donnent toujours des frissons un demi-siècle plus tard.
La critique de film mondiale Max Belz nous ramène à l’été 1975.
Max Belz: Il y a cinquante étés, Steven Spielberg Mâchoires frapper les salles. Les historiens du cinéma le considèrent désormais comme le premier blockbuster d’été: c’était plein de suspense, plein d’action et le public pouvait le regarder encore et encore.
Permettez-moi de commencer par dire qu’il s’agit d’un film d’horreur, pas approprié pour les jeunes enfants. Il y a des scènes sanglantes et un mauvais langage. En 1975, il a été classé PG, mais aujourd’hui, il obtiendrait probablement une note R. Avec cette prudence énoncée, pourquoi mérite-t-elle la reconnaissance?
Simplement, Mâchoires a fait de Steven Spielberg un nom familier.
Dans cette histoire, la ville d’Amity endormie endormie s’appuie sur le tourisme d’été pour stimuler son économie. Mais un requin commence à attaquer les nageurs, en particulier les jeunes.
Alors que le requin fait plus de vies, les citadins se retournent sur le chef de police Martin Brody, joué par Roy Scheider, qui représente le petit-américain à sang rouge.
MME. KINTER: Vous saviez que c’était dangereux, mais vous laissez les gens aller nager de toute façon. Vous connaissiez toutes ces choses.
Une sorte de folie descend sur cette ville pittoresque. Pour résoudre le problème, Brody fait équipe avec le biologiste marin Matt Hooper, joué par Richard Dreyfuss lors de son record à haute teneur.
HOOPER: Quand j’avais 12 ans, mon père m’a eu ce bateau et je suis allé pêcher de Cape Cod et j’ai accroché un scup et comme je l’ai sous le choc, j’ai accroché un requin de batteuse de bébé et demi et demi qui a commencé à manger mon bateau. … Depuis lors, j’étudie les requins et c’est pourquoi je sais que je vais aller à l’institut demain et leur dire que vous avez encore un problème de requin ici.
Brody et Hopper sont en caoutchoucs avec le maire sur ce qu’il faut faire, alors ils rejoignent un pêcheur détruit nommé Quint pour suivre et tuer les horribles poissons.
Hooper: C’est tout, au revoir. Je ne vais pas perdre mon temps à discuter avec l’homme qui fait la queue pour être un déjeuner chaud.
L’une des fonctionnalités frappantes du film est les compétences de Spielberg avec la caméra. Il absorbe l’action et le geste, même dans des séquences qui seraient faciles à manquer.
Dans une première scène, le conseil municipal est coincé le chef de la police sur un ferry pour le faire pression pour ne pas fermer les plages, malgré la terreur du requin vorace.
Vaughn: J’essaie seulement de dire qu’Amity est une ville d’été. Nous avons besoin de dollars d’été. Si les gens ne peuvent pas nager ici, ils seront heureux de nager sur les plages de Cape Cod, les Hamptons, Long Island.
La caméra conserve la conversation tandis que l’horizon glisse derrière le ferry. Plutôt que de faire bouger les personnages, l’arrière-plan se déplace, fournissant un effet visuel fascinant.
Spielberg, comme d’autres grands cinéastes, a été inspiré par John Ford. Ford a déclaré à Spielberg que le jeune homme réussirait s’il plaçait l’horizon près du haut ou du bas du cadre de la caméra plutôt qu’au milieu. Les instincts visuels de Spielberg pour placer des individus contre le ciel bleu ou la côtelette de l’eau renforcent l’action en Mâchoires.
MARTIN: Vous allez avoir besoin d’un plus grand bateau.
La seconde moitié du film est tournée avec un drame élevé en mer. Cette partie de l’histoire rappelle Moby-dick: Le capitaine de mer à moitié fou sacrifiant tout pour attraper une créature marine menaçante. La recherche maniaque d’un poisson apporte Le vieil homme et la mer à l’esprit aussi.
Ellen: Martin, c’est son anniversaire demain.
Martin: Je ne veux pas de lui sur l’océan.
Ellen: Il n’est pas sur l’océan, il est dans un bateau. Il n’ira pas dans l’eau. Je ne pense pas qu’il reprendra à nouveau dans l’eau après ce qui s’est passé hier.
On pourrait penser que les limites d’un petit bateau dans un grand océan seraient visuellement limitantes, mais la caméra de Spielberg absorbe l’action au-dessus et en dessous de la ligne d’eau, trouvant de nouveaux angles alors que les personnages rampent autour de leur bateau dans une panique.
Quint: Vous savez la chose à propos d’un requin, il a des yeux sans vie, des yeux noirs, comme un œil de poupée.
Un coup avant la dernière rencontre avec le requin montre quint la proue du bateau avec seulement une bouée jaune strié le long de la surface de l’eau bleue.
Juste avant l’apogée du film, Spielberg travaille dans un discours en mouvement. Quint révèle qu’il faisait partie des quelques hommes à survivre au naufrage de l’USS Indianapolis, laissant la plupart de ses marins mourir des éléments ou être mangés par des requins.
Quint: Onze cents hommes sont allés dans l’eau. Le navire est tombé en douze minutes. Je n’ai pas vu le premier requin pendant environ une demi-heure. Tigre. Treize pieds. Vous savez, vous savez que lorsque vous êtes dans l’eau, chef? Vous le dites en regardant du dorsal à la queue.
Les caméras de Spielberg se comportent dans le théâtre et l’action. La composition des scènes et le mouvement des personnages en relation avec leur environnement maintiennent l’histoire en mouvement perpétuel. Voici son collègue réalisateur Francis Ford Coppola sur Spielberg:
Coppola: Steven a toujours été une créature du studio et sa pensée et sa méthodologie sont allés dans cette direction et il en est devenu un maître. Il a été très chanceux que le genre de film pour lequel il avait vraiment un sens était aussi le genre de film pour lequel le public avait le sens.
Spielberg est devenu l’un des plus grands cinéastes de tous les temps avec les films Indiana Jones et Jurassique. Mais il a également créé des épopées historiques émouvantes comme Liste de Schindler. Son penchant pour les films émotionnellement émotionnels remplis d’action a touché une cordelle avec le public en 1975, et son appareil photo Mâchoires Garde toujours les téléspectateurs sur le bord de leurs sièges.
Je suis Max Belz.
